de Molière
mise en scène Mario Gonzalez

George Dandin, bien que très célèbre et souvent montée, n’est pas reconnue comme une « grande » pièce de Molière, et on ne la range pas spontanément aux côtés du Misanthrope, de Tartuffe, Dom Juan ou de L’École des femmes. On ne la range pas même à la hauteur du Malade, cette autre comédie-ballet, qui plus est testamentaire. Pourtant, c’est par une oeuvre comme celle-ci, qui ne paie pas de mine et exploite une fois de plus les ressorts du cocufiage, que l’on peut le mieux peut-être apercevoir le génie de Molière, la profondeur de sa connaissance de l’âme humaine et son pressentiment de l’inconscient et des noirs courants qui en parcourent les fonds. À partir de rien, avec une grande économie au plan de l’action, il fait montre d’un savoir sur les femmes, sur le langage, sur la chair tel qu’on pense aussi bien à Shakespeare qu’à Marivaux, à Sade qu’à Baudelaire…

Georges Dandin ou la Vengeance de Claudine
Pour moi, contrairement à l’idée reçue, George Dandin doit être jeune et beau, ce n’est pas pour son aspect qu’Angélique le repousse. Avant son mariage, il vivait une forte passion amoureuse avec sa gouvernante Claudine. Devenu soudainement riche, il la rejette et s’achète un titre de noblesse en épousant de force Angélique, la fille des Sotenville. Celle-ci refuse violemment de consommer le mariage. Claudine, au lieu de quitter George Dandin, reste à son service, pour mieux contrôler la situation et se venger. La pièce commence le lendemain de la nuit de noces. La fébrilité intense des personnages alimente l’atmosphère tendue et le suspense pendant tout le déroulement du spectacle. Tout se passe très vite, dans l’unité de temps, d’action et de lieu. En une journée, la boucle est bouclée et la tragédie arrive, puisque George Dandin décide de mettre un terme à sa vie. C’est une mise à mort en trois actes, à l’image d’une corrida. Tous les personnages seront masqués. Mario Gonzalez

Gros plan sur… Mario Gonzalez
Au lendemain de 1968, souriant et silencieux, Mario Gonzalez balayait sans rechigner les planchers du Théâtre du Soleil à la Cartoucherie, attendant son heure. L’ancien petit marchand de glaces ambulant de Ciudad Guatemala (où il avait étudié les marionnettes, la danse et le théâtre), qui transformait à l’occasion son chariot en théâtre de marionnettes, allait rester près de huit ans avec la troupe d’Ariane Mnouchkine. Son premier rôle : « Pépé la moquette » dans une création collective à partir d’improvisations. Il participe ensuite à 1789 et L’Âge dor, avant de prendre son envol et de jouer dans plusieurs spectacles mis en scène par Benno Besson, Petrika Ionesco, Jérôme Savary, etc… ou de tourner avec Frank Cassenti, Joseph Losey, Coline Serreau, Ariane Mnouchkine…
Amour du travail et volonté de fer, Mario Gonzalez n’est pas homme à faire les choses à moitié. Comédien doué, reconnu comme l’un des meilleurs spécialistes au monde de la commedia dell’arte et des jeux de masque, Mario Gonzalez a choisi d’être avant tout pédagogue et metteur en scène. Professeur pendant plus de vingt ans au Conservatoire national supérieur d’Art dramatique de Paris, il a aussi enseigné à l’École nationale du Cirque de Rosny-sous-Bois, au Centre national des Arts du cirque de Châlons-sur-Marne, mais encore au Conservatoire national de Montréal (Canada), à l’École nationale de Théâtre de Göteborg, Stokholm et Malmö (Suède), au Conservatoire national d’Helsinki (Finlande)… Il a mis en scène plus d’une trentaine de spectacles, de Shakespeare à Beckett en passant par Molière auquel il revient toujours. De Georges Dandin, il a donné des versions dans plusieurs langues (en allemand et en suédois notamment), mais il le monte pour la première fois en français et en version masquée. Le Théâtre 95 est heureux d’être son partenaire pour cette aventure.